Roger’s Comic Ramblings: متى كانت الكوميديا ​​الأفضل؟

تم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
المقابلات والأعمدة

روجر الرماد

بقلم روجر آش

من هو الفانوس الأخضر “الحقيقي”؟

نزاع أراه على الإنترنت وفي المتاجر الهزلية يدور يوميًا حول السؤال “متى تم إنتاج أفضل كاريكاتير؟” يشكو القراء الأكبر سنا من أنهم لا يحبون سرد القصص الحديث وأنهم لا يهتمون بالتفسيرات الحالية للشخصيات التي نشأوا معها. ورد هذا من قبل القراء الأصغر سنا الذين يحبون ما يجري الآن ويجدون القصص القديمة hokey. غالبًا ما ينقل هذا إلى مناقشات (حسنًا ، مثل المعارك) حول من هو النسخة الحقيقية للشخصية. لا أستطيع أن أتذكر كيف أن العديد من الأوقات سمعت أن الناس يتجادلون حول من هو الفانوس الأخضر الحقيقي ، هال جوردان أو كايل راينر (أو جون ستيوارت أو شخص غاردنر)؟ عندما يجيب الناس على أن هال هو أنه كان أولاً ، أود أن أشير إلى أنه لا ، جاء آلان سكوت أولاً. هذا من شأنه أن يتسبب عادة في الشخص الذي قلته أن يهول في وجهي بكثافة وحشية. قد يكون الأمر مثيرًا للجدل ، لكن لديّ إجابة حول متى تم إنتاج أفضل كاريكاتير. ولكن قبل أن أكشف عن إجابتي ، دعونا نلقي نظرة قصيرة على تاريخ الكوميديا.

Fantastic Four #49 ، A Stan Lee & Jack Kirby Classic.

قبل أن سيطر الأبطال الخارقين على مشهد الكتاب الهزلي ، كان هناك مجموعة متنوعة من الكوميديا ​​على المدرجات كل شهر من الرومانسية إلى الرعب إلى الجريمة إلى الفكاهة إلى الحيوانات المضحكة إلى الأبطال الخارقين. بالنسبة للكثيرين ، هذا التنوع يجعل هذا العصر يخرج فوق الباقي. بالنسبة لمشجعي الأبطال الخارقين ، سيكون من الصعب المجادلة ضد عصر ستان لي/جاك كيربي في مارفل باعتباره أكثر عصر خصوبة ومدهش من الكوميديا ​​الخارقة على الإطلاق. بين هذين والمبدعين مثل ستيف ديتكو ، ولي وود ، ديك آيرز ، وغيرهم ، تم وضع الأساس لكون مارفل في مكانه. هذا ، بالنسبة للكثيرين ، هو أفضل عصر من الكوميديا. لقد أخبرني الناس أن عصر الصورة من القصص المصورة كان الأفضل ، حيث أن أفضل المبدعين جيم لي ، تود مكفارلين ، روب ليفيلد ، إريك لارسن ، جيم فالنتينو ، مارك سيلفيستري ، وبينما شرعت بورتاسيو في صياغة طريقهم الخاص. لقد رأيت أشخاصًا يقدمون حججًا لهؤلاء ، وكذلك العصور الأخرى لإنتاج أفضل الكوميديا. ومع ذلك ، لا يوجد شيء من هذه عندما أعتقد أنه تم إنتاج أفضل كاريكاتير. هنا ، في النهاية ، هو جوابي:

كان العصر الذي تم إنتاج أفضل الكوميديا ​​عندما كان للكاريكاتير تأثيره الأكبر عليك.

على الرغم من أن القصص المصورة المفضلة قد لا تساوي بالضرورة أفضل كاريكاتير من حيث الإنجاز الأدبي أو الفني ، إذا كنت تهتم ، فهذا هو ما هو في جذر الكثير من هذه الحجج. يريد الناس أن يكونوا كاريكاتير كما لو كانوا عندما أشارت الكوميديا ​​إلى أكثرها. إنهم يريدون نفس التأثير ، نفس التشويق ، شعروا عندما اكتشفوا سحر الكوميديا ​​لأول مرة. هذا ، في تجربتي ، لن يحدث أبدًا كما لم يتغير كاريكاتير فحسب ، ولكن لديك كذلك. إذا كان هناك أكثر من شخص يرتدي زي الأبطال – مثل Green Lantern أو The Flash أو Marvel’s Captain Marvel – فإن الشخص الذي ارتدى الزي عندما بدأت القراءة هو ، بالطبع ، البطل “الحقيقي”. (الائتمان حيث يستحق الدرجات الائتمانية ، هذا المفهوم من هو البطل “الحقيقي” تم تقديمه لي من قبل مايك كارلين.)

هوارد البطة #25 ، القضية التي ربطتني على هوارد.

لذلك ، بالنسبة لي ، لن يقترب أي عصر من القصص المصورة من أن يكون له تأثير الكوميديا ​​في منتصف السبعينيات إلى منتصف الثمانينيات. من المؤكد أنني يسعدني الكوميديا ​​القديمة (على سبيل المثال ، عمل كارل باركس مع البط ديزني رائع) والكتب الحالية أيضًا (مثل الرائع الرائع ، وراشيل ريسينغ ، و Popeye) ، ولكن لا شيء لن يحصل على الكتب من ذلك فعل عصر. ستيف جيربر وجين كولان على هوارد ذا بطة ، جيم ستارلين وارلوك ، مارف ولفمان وجورج بيريز جمالس في سن المراهقة ، كريس كليرمونت وجون بيرن على X-Men ، ستيف إنجلهارت ومارشال روجرز في المباحث ، بيرنز رانز رونز في فور ويلهارت. & Frank Brunner on Doctor Strange ، Howard Chaykin’s American Flagg ، Matt Wagner’s Mage ، Roger Stern & John Romita Jr. on Amazing Spider-Man ، و Walter Simonson’s Thor ؛ هذه الكتب ، وأكثر من ذلك ، تركت علامة لا تمحى على ذهني وهي التقليدية أحكم على جميع القصص المصورة.

Cerebus #21 ، واحدة من أول القضايا التي قرأتها.

علاوة على ذلك ، تميزت الثمانينات بالانفجار بالأبيض والأسود الذي جلب كلاسيكيات مثل ديف سيم كريبوس ، لوس بروس لوف هيرنانديز وصواريخه ، و Usagi Yojimbo من ستان ساكاي. كانت هناك أيضًا جواهر أن الكثير من الناس ليسوا على دراية اليوم مثل إخوان جيم رون هولو ومايك كازاليه The Adventures of Captain Jack. مجرد كتابة هذه القائمة تجعلني أشعر بالحنين والسعادة.

Amazing Spider-Man #353 ، عمل Spider-Man المبكر من قبل مارك باجلي.

أخبرني صديق أصغر سناً أنه بالنسبة لها ، كان مارك باجلي هو الفنان الكلاسيكي لعنكبوت. هذا أذهلني. لا ستيف ديتكو ، جون روميتا ، جيل كين ، تود مكفارلين ، أو مفضلي الشخصي ، جون روميتا جونيور؟ ثم أدركت أن هذا صحيح بالنسبة لها. كانت باجلي هي الفنانة التي ترسم الكتاب عندما كان لها أكبر تأثير عليها. إذن هذه الفكرة حول أفضل عصر COلا ترتبط MICs فقط بالكوميديا والشخصيات ، ولكن المبدعين أيضًا.

فما رأيك؟ هل أفضل عصر من الكوميديا هو الذي كان له أكبر تأثير عليك أم أني تهب الهواء الساخن؟ ما هو عصرك المفضل في الكوميديا؟ التعليقات أدناه وشارك أفكارك!

الآن ، اذهب اقرأ كوميديا!

الأغطية الهزلية الكلاسيكية من قاعدة بيانات الكوميديا الكبرى.